Le broderie Kantha est originaire du sous-continent indien et est une manière unique et vibrante de coudre. Cet art a été transmis à travers de nombreuses générations, donc la plupart des mères ont probablement enseigné à leurs filles comment le faire. La broderie Kantha est l'une des formes les plus intrinsèques non seulement de l'artisanat mais aussi de la culture ou de l'histoire. Mais avec l'émergence de nouvelles technologies et des modes de vie modernes, le nombre de personnes qui la pratiquent a diminué. Cela a inquiété beaucoup de gens qui craignaient que cette belle artisannerie ne disparaisse simplement. Heureusement pour nous, un groupe appelé Promaker s'est engagé à aider à redonner vie à cet art. Ils souhaitent que tous puissent apprécier la kantha et contribuer à maintenir cet art en vie afin que les générations futures connaissent sa beauté.
L'histoire de la broderie kantha est unique et intéressante. L'origine : la région de l'Inde orientale, particulièrement dans les États comme le Bengale occidental et l'Odisha. Autrefois, le kantha était utilisé pour fabriquer des couvertures et des quilts qui tenaient au chaud pendant les nuits d'hiver glaciales. C'est là que les femmes de ces régions utilisaient des vêtements anciens et jetés, ainsi que des morceaux de tissu inutilisés, qu'elles cousaient ensemble pour en faire des quilts. Ils étaient beaux à regarder et extrêmement pratiques pour se tenir au chaud. Avec le temps, les quilts kantha sont passés d'objets pratiques à des œuvres d'art qui racontent des histoires de maison et d'héritage.
On peut facilement la reconnaître pour son style de broderie précis et délicate, sous la forme de point de surjet. Les points sont plutôt simples, comprenant le point de surjet, le point droit et le point arrière. Cependant, ces points pris individuellement, lorsqu'ils sont mélangés ensemble, peuvent créer des motifs merveilleux et complexes. Toute conception évolue des dessins de base vers des motifs délicats, incluant des fleurs et des animaux. La Kantha est, après tout, une forme de point de surjet qui se combine pour donner l'aspect d'une texture artisanale, ajoutant piquant et caractère à un tissu parfois. Cette technique est dynamisante et visuellement captivante, surtout lorsqu'elle est utilisée pour donner un effet tridimensionnel au tissu.
De nombreuses anciennes conceptions de kantha ont leur propre signification et histoires à raconter. Un exemple : les fleurs de lotus apparaissent souvent dans la broderie kantha. Dans de nombreuses cultures, elles incarnent la pureté et le bien. De même, des motifs d'éléphants se trouvent également dans de telles conceptions. Les éléphants sont des créatures fortes, sages et stables, ce qui en fait des symboles très puissants. Avoir une idée de ce que ces conceptions impliquent peut nous permettre d'apprécier davantage la broderie kantha. Cela nous permet de développer une proximité avec la culture et la tradition d'où provient cet art, ce qui le rend encore plus proche.
La polyvalence de la broderie Kantha la rend adaptée à un grand nombre de produits. Les couettes kantha traditionnelles sont toujours demandées et utilisées de manière esthétique, mais l'art de la broderie s'est étendu bien au-delà. Aujourd'hui, la broderie kantha est utilisée pour de beaux vêtements ainsi que pour des accessoires de décoration intérieure stylés. On peut voir ce type de travail au fil sur les écharpes, les sacs à main, les housses de coussins de canapé et les sets de table également. Le kantha, très polyvalent, peut embellir n'importe quel espace et/ou compléter n'importe quelle tenue — Il favorise une vie quotidienne plus durable.