Er zijn veel redenen waarom mensen sashiko hebben gebruikt. Dit wordt gebruikt op een van de belangrijke manieren om kleding te herstellen en te versterken. Dit betekent dat als je kleren gescheurd of versleten zijn, sashiko ze zal repareren zodat ze langer meegaan. Deze techniek werd vroeger vaak gebruikt door boeren en vissers om hun kleren te repareren en ze robuuster te maken volgens de eisen van hun zware werk. Maar sashiko ontwikkelde zich uiteindelijk verder dan alleen een methode om kleding te herstellen. Vanaf dat moment werd het een prachtige kunstvorm die velen vandaag de dag genieten, terwijl ze schitterende meesterwerken creëren die de schoonheid van deze unieke vakmanschap laten zien.
Sashiko lijkt bedrieglijk eenvoudig, maar er zitten eigenlijk veel belangrijke details in om te begrijpen. De steekjes moeten doorgaans gelijkmatig en netjes verdeeld zijn om een sashiko-ontwerp goed te laten uitkomen. Dit helpt bij het behouden van een gelijkmatige, aantrekkelijke ontwerpproportie. Sashiko kan een dikker draad gebruiken dan wat we normaal gesproken voor naaien gebruiken. Die dikke draad geeft het eindproduct een leuke textuur en gevoel dat uniek en bijzonder is.
De patronen zijn een groot deel van sashiko borduurwerk. Op natuur gebaseerde motieven, zoals golven, bloemen of bergen komen vaak voor in veel traditionele sashiko-patronen. Het zijn prachtige thema's die in de natuur worden teruggevonden, wat de kunst verbindt met deze wereld. En vandaag de dag experimenteren enkele moderne ontwerpers ook met meer avant-gardistische stijlen. In dat geval kunnen ze betrokken raken bij andere soorten vormen en patronen dan alleen die in de natuur voorkomen, en maken sashiko interessanter en veel minder saai!
Nu je je materialen hebt, kun je beginnen met naaien! Teken je patroon op de stof met een potlood of een wateroplosbare textielpen die later weg wast. Dan heb je iets om te volgen tijdens het naaien. Vervolgens steek je je naald en begin je met naaien. Zorg ervoor dat de steekjes gelijkmatig gescheiden blijven. Voor de creatievere onder jullie kun je de lengte en richting van je steekjes variëren om tekstuur toe te voegen aan je ontwerp. Dit is een uitstekende manier om je werk een uniek aanzien te geven!
Sashiko kan nog steeds tot op zekere hoogte gevonden worden in deze oorspronkelijke locaties over heel Japan, maar de ontwerpen zijn voortgekomen uit de traditionele / landelijke cultuur en hebben zich geïntegreerd in vele aspecten van het moderne dagelijks leven. Verschillende musea en kunstgalerijen tonen prachtige voorbeelden van sashiko borduurwerk die het publiek kan bekijken. Er zijn zelfs winkels en cafés gespecialiseerd in sashiko waar enthousiaste liefhebbers samen kunnen komen, hun passie voor deze kunst kunnen delen en elkaar kunnen onderwijzen. Het gemeenschapsgevoel helpt de traditie in stand te houden en te laten bloeien.
Hoewel sashiko borduurwerk zijn oorsprong vindt in de diepere aderen van geschiedenis en traditie, is het ook een flexibele kunststijl die tegenwoordig kan worden toegepast op vele aspecten. Ontwerpers en kunstenaars die vandaag de dag werken, gebruiken sashiko om te innoveren met moderne hedendaagse ontwerpen. Ze passen sashiko toe op alles, van kleding en accessoires tot huishoudelijke artikelen en zelfs meubilair. Dit betekent echt dat sashiko niet alleen iets uit het verleden is — maar nog steeds leeft en zich opnieuw ontwikkelt op zijn eigen manier!
Sashiko patronen kunnen bijvoorbeeld gewone spijkerbroeken of jassen verfraaien met textuur en interesse, waardoor ze een doorslaggevend kledingstuk worden. Deze patronen kunnen ook worden genaaid in modieuze handtassen, totes en portemonnees die de aandacht trekken. Elk decoratief stuk creëert een gevoel van rust in huis, omdat sashiko borduurwerk zowel versierselskussens als wandtentons kan verfraaien, waardoor er elke dag schoonheid wordt geboden.